김영섭사진화랑에서는 미국작가 칩 후퍼의 <순간적 해방을 위하여 radiance on the edge of water this monmen>전이 소개된다. 이국적인 풍경이 가져다주는 신비함과 낯선 풍경이 가득한 바다! 고독한 아름다움이 주는 숙연함과 현실처럼 느껴지지 않는 그의 사진은 바다에 대해 감정으로 말한다. 전시는 20 x 24 inch 실버 젤라틴 프린트 작품 23점을 선보이며 동시에 2004년도에 만들어진 후퍼의 새로운 도록 캘리포니아의 태평양도 함께 볼 수 있다.

■ 전시 작가 : 칩 후퍼 Chip Hooper 
■ 전시 제목 : 캘리포니아의 태평양 California's Pacific
                    -순간적 해방을 위하여-
■ 전시 일시 : 2005. 4. 9 -  5. 3 (리셉션 : 4. 9. 토요일 5시 pm.)
■ 전시 장소 : 김영섭사진화랑 전관



칩 후퍼, 그의 바다 풍경에 대한 열정은 그를 뉴질랜드, 아이슬랜드까지 이끌었다. 그런 그가 이번엔 캘리포니아 해안 그리고 태평양 수평선을 18 점의, 고요하면서도 드라마틱한 흑백 사진에 담았다.

Tidepool Big Sur(2001)은 해안의 후미 움푹 들어간 곳을 내려다 본 풍경이다. 하지만 이번에 선보이는 작품에서 Big Sur의 컬러풀한 광채는 미묘하게 감지된, 빛과 그림자의 흑백에 그 자리를 내어 줬다. 암벽의 짙고 어두운 결에서부터 파도의 밝고 하얀 부분까지 후퍼는 그의 매체를 최대한 대로 이용했다.

이 사진들은 명백히 앤젤 아담스의 영향을 받았음을 보여 주고 있지만 앤젤 아담스의 사진 보다 덜 직접적이고 덜 수평적이면서도 초자연적인 느낌은 더욱 강하다. Tidepool Big Sur에서 회색 안개와 거친 물결 속에서 출현하는 반짝이는 바위들은 마치 선사시대, 비늘이 있는 파충류와 닮아 있다.

거친 파도와 얼룩진 태양 그리고 거품 같은 대기를 보여주고 있는 Breaking Sur, Carmel Highlands (2003)는 핑크햄 리더Pinkham Ryder의 맹렬함과 성경적 은유로 가득 찬 신비롭고 환상적인 바다를 연상시킨다.

후퍼의 사진 중 몇 점은 전적으로 다른 행성의 해안처럼 보이는 풍경을 잡고 있다. Moonlight, Garrapata Beach (1999)는 바다의 수평선을 배경으로 해변에 고립되어 있는 거대한 바위를 보여주고 있다. 반질반질하게 윤택이 나는 돌의 디테일을 잃지 않으면서 후퍼는 모래, 물, 그리고 하늘을 순수한 빛의 세 빛살로 환원시켰다. 이 이미지는 캘리포니아라기보다는 토성의 고리 같아 보인다. 그리고 Rock Garden (2002)에서 고요한 만을 침투하는 6개의 암석 군집은 외계의 얼어붙은 대기를 뚫는 산봉우리 혹은 다른 종에 의해 숭상되는 거대한 석조 우상과 같아 보인다.

바다 사진을 찍으면서 사진의 새로운 지평을 열어가기란 쉽지 않은 일임에도 불구하고 후퍼의 사진은 그것의 시적인 면, 신선함, 그리고 기술적 확실성에 있어 주목할 만하다.









-아트뉴스 2004년 10월

나는 나의 사진을 보면, 내가 가장 강한 느낌을 받았던 이미지들 그리고 다른 사람들로부터 최상의 교감을 불러 일으키는 듯한 그 이미지들이 영혼, 고독 그리고 시간의 흐름에 대한 강한 느낌을 나에게 부여한다는 것이 더욱 선명해 진다.

때때로 나는 다른 사람들과 같이 사진을 찍는다. 하지만 나는, 우리가 각자의 길을 가버릴 때 까지는 내가 사진을 찍도록 영감을 불러 일으키는 것을 좀처럼 보지 못하며 한 곳에 머무를 기회도, 내가 보고 있는 것의 중요성을 인식할 어떤 기회도 가지지 못하게 된다. 서로 각자의 사진을 찍으러 갈 때, 바로 이 순간이 와서야 나는 비로소 내가 느끼는 것을 특별하게 바라보고 있는 나 자신을 발견하게 된다. 내가 나의 주변을 탐색하게 되면 나는 장소, 빛, 그리고 내가 찍고 싶어 하는 것일지도 모르는 구도 등에 대한 느낌이 생겨난다. 이 과정이 일정 기간에 걸쳐, 때로는 몇 분, 때로는 몇 시간, 심지어는 며칠에 걸쳐 점차 모양을 갖춰 감에 따라 무엇을 찍어야 하는지에 관한 문제, 혹은 아무것도 찍을 것이 없을 수도 있고, 어쨌든 그것이 나에게 매우 선명하게 다가온다. 최상의 사진은 나에게 한 장소에 머무를 시간이 주어졌을 때 그 장소가 던져주는 고독감을 내가 발견했을 때 나온다.

나는 항상 다른 사람들과 내 사진을 통해 이 내밀한 만남을 공유하기를 즐겨 왔다. 나에게 있어 이 경험을 공유하는 것이야말로 작업의 과정을 완성시키는 것이다.

사진을 프린팅 할 때의 과정은 내가 최선을 다한다는 점에 있어서 사진을 찍는 방법과 유사하다. 나는 그때 호흡을 늦추고 어떤 것이 가장 최고의 흑백 프린트인가를 발견할 시간을 가진다. 내가 점점 더 많이 편안해지고 긴장이 이완되어 안정되어 가면 갈수록 좀 더 쉽게(그리고 일반적으로는 더 빨리) 최고의 프린트가 나온다. 이것은 몇 시간이 걸릴 수도 있고, 심지어는 매우 자주, 며칠이 걸린다. 시간의 길이는 중요하지 않다. 마지막 프린트라고 생각될 때의 그 느낌이야말로 가장 중요한 것이다.

나에게 있어, 사진을 창조하는 과정은 하나의 묵상이다. 사진을 찍는 과정은 내가 보고 있는 것을 탐험하는 일임과 동시에 그 만큼, 내 감정을 탐험하는 것이기도 하다. 가장 좋은 이미지는 항상 내가 느끼는 것이 내가 보고 있는 것과 하나가 되었을 때 태어난다.

-글: 칩 후퍼

Born 1962 in Miami, Florida

SOLO EXHIBITIONS
2004 · Robert Mann Gallery, New York, NY
2000 ·Chip Hooper:Light, Land and Sea, Highlands Inn, Fireside Gallery, Carmel, CA
1999 · Callifornia Dreamin', Edward Carter Gallery, New York, NY
1998 · A Radiant Light, Alinder Gallery, Gualala, CA
      · Chip Hooper: Photographs, Ansel Adams Gallery, Pebble Beach, CA
      · Chip Hooper, Photographic Image Gallery, Portland, OR
1997 · Chip Hooper, Ansel Adams Gallery, Yosemite, CA


SELECTED GROUP EXHIBITIONS
2003· Rocks and Stones, travelling exhibitions; Eugenio de Almeida Foundation, Evora, Portugal; Photography Archive of the City of Lisbon, Lisbon, Portugal.

2002· Shaping A Colletion, Photographs from the Permanent Collection, Portland Art Museum
      · The Great American West, Brigham City Museum, Brigham City, UT
      · Summer, Robert Klein Gallery, Boston, MA
2001· Night Light, Robert Klein Gallery, Boston, MA
      · Sellected Artists, Weston Gallery, Carmel, CA
      · Digital Printmaking at Singer Editions, Davison Art Center, Wesleyan University
    · American Beauty, Mumm, Napa, CA
2000 · New Definitions in Photography, Photographic Image Gallery, Portland, OR
      · From the Permanent Collection, Monterey Museum of Art, Monterey, CA
      · Surf Up, Edward Carter Gallery, Gualala, CA
      · Summertime, Robert Klein Gallery, Boston, MA
      · Callifornia Photographers, Tokyo Photographic Cultural Center, Tokyo, Japan
1999 · The Language of Light, Mumm Vineyards, Napa Valley, CA
      · Gallery Artists: New Work, Photographic Image Gallery, Portland, OR
      · Gallery Artists, Alinder Gallery, Gualala, CA
1998 · Gallery Artists, Alinder Gallery, Gualala, CA
      · Center Awards, Center for Photographic Art, Carmel, CA
1997 · Works on Paper: Iris Prints, Robert Klein Gallery, Boston, MA
      · Center Awards, Center for Photographic Art, Carmel, CA
1993 ·1993 Juried Exhibitions, Center for Photographic Art, Carmel, CA

BIBLIOGRAPHY
· Chip Hooper: California's Pacific, 2004 (catalog)
· Chip Hooper: Photographs, 1997 (catalog)
· Santa Rosa Press Democrat, Santa Rosa, CA, 1997 (exhibition preview)
· Monterey Herald, Monterey, CA, 1998 (exhibition review)
· Newsletter for the Photographic Artist, 1998 (feature story)
· Lenswork Quarterly, 1999 (feature/cover story)
· ARTnews, 1999 (reproduced photograph, "Crashing Waves & Splash")
· The New York Times, New York, NY, 1999 (exhibition review)
· Vecherniy, New York, NY, 1999 (exhibitions review)
· Black & White, 2000 (feature story)
· Outdoor Photographer Magazine, 2000 (feature story)
· Coast Weekly, Monterey, CA, 2000 (exhibition review)
· The New York Times, New York, NY, April 28, 2001 (group exhibition review)
· Photo Review, Winter/Spring 2001 (exhibition review)
· The Oregonian, July 17, 2002 (exhibition review)

SELECTED COLLECTIONS
· Monterey Museum of Art, Monterey, CA
· Tokyo Photographic Cutural Center, Tokyo, Japan
· Portland Art Museum, Portland, OR

*자료제공: 김영섭사진화랑